非常好听的小喇叭 希望您喜欢。。。流畅。。自然。。。清新。。。。。非常精彩的爵士。头脑发达、四肢健全的你，还在挣扎能不能演奏爵士乐吗？OK，先撇开黑人与白人的问题，因为这种偏见早就已被打破了！爵士音乐史上已有一大长串的爵士乐代表人物，不但是白人，甚至可能是亚洲人或非洲人。然后呢，我们再来看看，患有残疾的人物，亦都挣脱了命运的束缚，我们有侏儒（Michel Petrucciani）、视障（George Shearing、Art Tatum、Lennie Tristano、Woody Shaw…），他们都带给了大家人间少有的美妙乐章；甚至许多一般人认为的“疯子”，如曾住进精神病院的Charles Mingus、Bud Powell，甚至Thelonious Monk、宣称来自土星的Sun Ra等，异於常人的行径，并不表示他们就不能传递音乐的讯息。然而，其中最令我感动与讚佩的，则是今晚的主角—小号手暨作曲编曲家Tom Harrell。出生於美国的Tom Harrell，所患的怪病是后天的，直至今日仍未有确切的医学断定，基本上这是属於精神官能的问题，融合了精神分裂、妄想症、焦虑症等，而长期使用药物控制的结果，使得他的肌肉控制变慢，语言表达迟缓，依笔者亲眼所见，更像自闭症的倾向，有与外界沟通的困难。凯雅的钢琴老师Nathalie Loriers有次在比利时吉他大师Philip Catherine家与他同桌聚餐，结果整晚上看他一动也不动、头低低地坐在椅子上，大家也不敢问他怎么了，就这样整个晚上过去了，大家吃饱饭后关心地询问，才发现主人为Tom Harrell準备的餐具中，少了一把刀子，结果他也不能主动表达，竟就这么硬生生地饿了一晚上肚子！感觉上好像是一尊机器玩偶，必须要投币或碰触，他才会缓缓地动起来。但这并不影响他的小号演奏，许多曾听过他现场的人，并不知道他患有这样的疾病，总觉得这位技艺超群的乐手似乎看来非常地害羞而沉默寡言；而聆听过他眾多跨刀录音的人（包括我在内），实在是无法想像，在与Horace Silver、Phil Woods、Joe Lovano等眾多音乐家所激发的精彩火花中，就是眼前这位行动迟缓的白髮绅士所呈现的小号声响。当Tom Harrell左右手各提着一把小号、一把翼号（Flugelhorn）缓缓走向布鲁塞尔植物园演奏厅（Botanique）的舞台前时，面对着聚光灯与全场满座的听眾，他似乎要努力挤出一丝微笑来，但仍不急不徐地带头数拍开场，每一个动作似乎都是困难的，所有的团员也都耐心地等着，然而随着音乐会的进行，才发觉他音乐能量的强大。肢体的障碍完全不是问题，他仍以完美的技巧控制着小号的吹奏，虽然身体很难转动，甚至别人在即兴时，他好像在冬眠一般地闭着眼一动也不动，但他的耳朵极其灵敏，在其他乐手的伴奏中，仍能处处发现他的回应，十分地细腻，而音乐的线条也十分地顺畅。Tom Harrell基本上仍是属於系出Bebop的小号手，乐句流畅且自然，但他的音色不是如Dizzy Gillespie、Lee Morgan那样激情式的，反而令人感受到Clifford Brown、Art Farmer、Blue Mitchell或甚至Chet Baker般的冷静音响，有着「掌控式的美感」，永远言之有物，运用逻辑及情感交互渗透。这样的音色，是否也因他偏好翼号的演奏有关呢？同行的乐手，也是值得观察的有趣现象，从照片上各位可以看到，他们都是二三十岁的黑人小伙子，名字也都很“黑”—钢琴手Xavier Davis、鼓手Quincy Davis，次中音萨克斯风手Jimmy Greene，以及贝斯手Ugona Ukegwo，声音听来就知道是受过学院教育的年轻音乐家，如果我没记错的话，高高胖胖的Jimmy Greene，是名萨克斯风手Jackie McLean所开办的Hartford大学Hartt爵士学院（位於美国康乃狄克州）之优秀毕业生，今晚他的表现不错，音色很漂亮，许多即兴的桥段也都听出他的用心构筑及力道。而钢琴手Xavier Davis具备着爵士钢琴的优良传统，弹琴的感觉十分流畅，加上灵活的comping及扎实的voicing，听到了不少来自Wynton Kelly、Red Garland及Herbie Hancock的影响传承，兼具律动及层次构筑，为了配合Tom Harrell的作曲，间或也表现了不少现代感的弹法，如四度、序列形动机、绵延的十六分音符等等。而鼓手Quincy Davis看来很年轻，虽然打得不那么花俏，但对於节奏的掌握及不同风格曲子的润饰，都为音乐加了不少分，Art Blakey的拉丁—爵士打法也是他着重的。而贝斯手Ugona Ukegwo名气似乎不小，但他在这里则称职地扮演好supporter的角色，只有在几个段落中，有独奏的表现，美中不足的是在音乐会的前半段，现场PA并未将平衡感调好，以致於贝斯声出不太来，却在中间他solo到一半时，突然把外送开关扭大，造成突兀的小小遗憾。当然，Tom Harrell最着称的，亦是他的作曲，曾有一说，认为近年来因另一位强调创作的小号手Dave Douglas锋芒过露，因而抢过了Tom Harrell的风采，但各位如果有任何机会找到他任何专辑，都应细细聆听。正如今晚所呈现的，每一首曲子都是细心编排过的，永远都有新鲜感，在和声简单的曲子中，节奏的部份一定会有变化，不管是切分或是不规则排列；反过来在节奏较固定的乐风如Soul Jazz、Latin Jazz、Funk Jazz的感觉中，和声的排列就很有趣，主题旋律也都有令人耳朵一亮的清新感。譬如在开头曲中，和絃的跑法已经有点像是John Coltrane的名曲《Moment s Notice》，中间一首更进阶的乐曲，就可以很明显听见除了作曲者Tom Harrell之外，其他所有即兴乐手皆有番小小的“挣扎”！而有一首像是鐘摆声响般的曲子，贝斯的固定线条很像是巴洛克乐派的语法，而结尾曲所融入的Salsa曲风，也看出Tom Harrrell对於各种音乐形态的多方面尝试。如此，再加上精彩的即兴演奏与互动，一场精彩的演出，自是不在话下。音乐会就在全场观眾的起立致敬（Standing Ovation）中，再由Tom Harrell率领眾乐手，来首在Bop时期很常被演奏的Richard Rodgers快板经典曲《Lover》做为安可，呈现出Jam Session般的热力，也终於让我们看到了，他最后努力行礼时，脸上所展露出的真诚微笑。