本专辑收录了一系列当代古典音乐作品，展现了多位杰出作曲家和演奏家的才华。 罗伯特·J·布拉德肖 (1970) 是一位对小号情有独钟的作曲家，其作品目录中包含大量小号作品。2003年，他创作了《为小号、打击乐、弦乐和/或钢琴而作的奏鸣曲》 Sonata for trumpet, percussion, strings and/or piano，此后专注于一系列奏鸣曲、小奏鸣曲、协奏曲和无伴奏独奏作品的创作。他的《奏鸣曲》曾是“奏鸣曲首演计划”的核心，并在2003-2004音乐季期间在全球范围内演出。他的《协奏曲》则有小号与管弦乐队、管乐团、铜管乐队、管风琴和钢琴等多种演奏版本。 萨宾·列维是一位常驻堪萨斯州的作曲家、管风琴家、钟琴演奏家和教师。他出生于保加利亚，并在全球各地举办音乐会，已发行四张管风琴和作曲专辑。他的《奏鸣曲》 Sonata 拥有两个版本：一个为一件独奏乐器和管风琴而作，另一个为两件独奏乐器而作，两者从不混合演奏。本次录音在堪萨斯大学贝尔斯演奏厅完成，使用的是赫尔穆特·沃尔夫于1996年制造的管风琴。 斯科特·诺维茨基的作曲风格广泛，涵盖传统原声媒介到计算机生成氛围音乐。他的作品《四七》 F(our) S(even) 于2004年秋季创作完成，并荣获2006年迪金森作曲比赛一等奖。作品标题中的“四”和“七”指贯穿全曲的四度和七度音程。该作品的本次录音是其在“美国先锋音乐节”上的首演，由Alarm Will Sound乐团成员演奏。 格雷戈里·罗宾的作曲研究侧重于音色和发音作为动机手段的作用。他的作品《为长笛、小提琴和钢琴而作的三重奏》 Trio for flute, violin, and piano 是在马里奥·戴维多夫斯基驻留阿拉巴马大学期间创作的，以音色和姿态的转换为核心。本次现场录音由亚历克·卡里斯、柯蒂斯·麦科姆伯（Speculum Musicae乐团成员）和黛安·博伊德·舒尔茨共同演绎。 丹尼尔·施尼德是一位在爵士乐和古典乐领域都享有盛誉的作曲家和演奏家，录制了十余张个人音乐专辑。他的管弦乐作品和室内乐作品已在世界各地演出和录制，并曾受多家知名乐团委约创作。他的《铜管五重奏》 Brass Quintet 融合了爵士乐和拉丁美洲音乐的节奏影响，并与欧洲和声及复调形成对比，要求演奏者高度灵活地处理乐句，并突出铜管乐器多样的音色。 詹姆斯·斯普劳尔曾多次赢得作曲比赛和奖项。他的作品《灵魂转世》 Metempsychosis 受第二届旧金山室内管乐节委约，由Chamber Mix乐团演奏。这部作品以灵魂的转世为主题，通过乐思和脉动节奏表现最初的“肉身”，随后通过音簇打破和谐，象征灵魂进入形式世界，最终脉动节奏回归，灵魂融入新的肉身，旋律主题因经历而改变，最终消逝于遗忘。 屡获殊荣的巴拉铜管五重奏团以其富有感染力的精神和充满激情的表演，致力于推广铜管音乐表演艺术。他们是首个受邀参加2002年日本大阪国际室内乐节的同类型乐团，并积极委约新的铜管室内乐作品。该五重奏团曾世界首演罗伯特·J·布拉德肖《为铜管五重奏、合唱团、管风琴和打击乐而作的“主啊，请歌唱”》 Cantate Domino for Brass Quintet, Choir, Organ, and Percussion。 CHAMBER MIX 是一个致力于演奏当代室内乐的音乐家联盟，他们与当地艺术家合作，共同展示知名当代作曲家的作品。 本专辑收录的音乐在录音室、音乐厅、演奏厅、教堂和排练室等多种环境下录制，以现场演出的形式为主。博福特古典致力于连接现代古典艺术音乐的作曲家、演奏家和听众。